[前言]

青铜器的纹饰题材丰富，多有几何纹、动物纹等等，到商代中期和西周中晚期，这段时间的动物纹通过人们对自然界一些动物的认识和主观的加工，产生的一种以幻想为主的动物纹饰。其中饕餮纹、龙纹、凤纹等占着主要的地位。本文主要是通过对这三种幻想动物纹的分析和介绍，来看商周时期的受原始图腾和宗教礼治影响的幻想动物纹，及其美的独特之处。

[关键词]

幻想动物纹 原始图腾 宗教礼治 美

[正文]

面对商周青铜器，我一次次的被它装饰着的，种种怪异、怪诞的纹饰所震惊！面目狰狞的饕餮纹，瞪着一双铜铃大眼向我逼来，令我心惊神骇；当面目怪诞的蛟龙，和相对较为飘逸的凤，迎面而来，也是再一次的沉浸于一种狞厉可畏的奢华的装饰盛宴中。青铜器的这种极端神秘的幻想动物纹装饰，给青铜器增加了一种奇特的怪异的美感，让人一次次的被它奇异的风格所震撼。

一、商周青铜器幻想动物纹的介绍

在商周，青铜器的种类繁多，有鼎、鬲(li) 、甗(yan) 、角、斝(jia)、觚(gu) 、觯(zhi)、兕觥(sigong)、尊、卣(you)、盉(he) 、方彝、勺、罍等等，而在其上的装饰纹样更是多种多样，其中以动物纹为主要内容来表现。

动物纹主要是以动物为原形而进行的动物图案装饰。动物型大致可以分为两类，一类为写实动物型，以尊最多，像象尊、羊尊、牛尊等等。它的一个很重要的特点就是真实、生动；而另一类为想象动物型。多有鸟首兽尊、鸟兽纹四足光觥等等。这类动物多是人们把一些动物典型的特征加以组合创造出来的，多恐怖、怪诞、神秘为主。在《涌幢小品》里有这样一段话“鹿角、牛耳、驼首、兔目、蛇颈、蜃腹、鱼鳞、虎掌、鹰爪、龙之状也。”可以看出，这是龙的形象构成。而在《论衡·龙虚》里面也有记载“龙之象，马首蛇尾”，这些都是根据上古的神话再人为加工而成的。从这可以看出，青铜器的幻想动物纹便具有这样的一个特征：每个动物本身并不是真实存在，但是它却是根据存在的一些动物，人为的把某些表识性的特征提出来，再组合成为一个新的动物形象。

二、青铜器的幻想动物纹饰与原始图腾、宗教礼治

青铜器的幻想动物纹饰在整体风格上神秘而怪异，它主要是受继承了某些原始图腾，又加之受宗教礼治的影响和限制，而使幻想的动物纹饰产生了某种变化和组合，从而形成的一种诡异的风格特征。

1、图腾崇拜让幻想动物纹抽象化

青铜器纹饰里面的动物纹主要是继承和发展了原始的图腾。如所反映的夔龙纹、夔凤纹等等，都是根据中华民族所崇拜的吉祥神圣之物的龙、凤等演变而来的，风格怪异，并且具有明显的原始社会图腾崇拜的标记。

①　龙纹



龙纹是中华民族最吉祥、最神圣的纹饰，它的形象不是在青铜器上才出现的，远在新石器时代就已有龙的萌芽。在青铜时代，龙的真正形象出现了。早期的龙纹为：夔龙纹。它是多种动物形象的综合体，是一种经古代人民创造性想象而产生的怪异而神秘的动物形象。它最初的原形主要是以蛇为主，因为在中国古代有龙蛇互化之说：“龙或时似蛇，蛇或时似龙”等说法。

而蛇却是中华民族的主要的图腾动物，因为中华民族的始祖不少是龙首蛇身或人面蛇身的形象，如：盘古、女娲、伏羲、神农等等都为中华民族的始祖，他们都为人面蛇身或龙首蛇身的动物，都广受人尊敬和爱戴。龙之所以受到中华民族的尊奉，也就在于它是以蛇为主要原形的神异动物，还融合了马、牛、鹿、虎、象、驼、兔、鱼、鹰等多种动物的形象，形成对龙的一种强烈的图腾崇拜。而龙的形象在商周青铜器中并不少见，它把表现的每一个部分都抽象化了，并且还有选择性的进行了强化。像钩嘴尖喙是对鹰的特征的一种强化等等，这些都体现了一种神秘、威严而庄重的氛围。如爬行龙，就强化了眼睛钩嘴、尾巴，以回纹作底，更突出其庄重、肃穆之感。
② 凤纹



凤最初的形象是玄鸟（玄鸟是中国上古东夷族的图腾），和龙一样，它也是上古人民想象出来的一种动物，也是一个综合了多种动物的形象而创造出来的神鸟。它的羽毛是吸收了孔雀的形象特征，它尖锐的爪子是取自愈凶猛的鹰。另外，它也还吸收了另外的一些动物形象的成分，如兽、鱼、蛇等等。《韩诗外传》里就有关于凤的描述，“夫凤之象，鸿前而鳞后，蛇颈而鱼尾，龙纹而龟身，燕颔而鸡啄。”它也是吸收和融合了别的氏族的文化。但是这里的凤纹变化极多，可与夔龙纹相媲美，也给人一种神秘感。上面所讲的龙纹、凤纹，饕餮纹他们都融合了多种图腾的形象，这就必须要求对所有的图腾形象具有的典型特征，加以了整理，简化和抽象化它们各自的图案造型，如凤纹的身子，是为简单而又流畅的线条，角也有了很好的变形，使之抽象化，适应整体的风格；而嘴的处理更是更具特色，大，并且还呈现曲线状等等，这些都更是突出了鸟纹的神秘感。而原始图腾的融入，使它产生了神圣和威严的宗教气氛，而同时人们想象的一种神物，也能增加人们对它的崇拜，却也极好的保持了它的神秘感，作为变形和组合了的图案也起到了很好的装饰作用。

2、宗教礼治要求幻想动物纹变形

青铜器普遍盛行在商周两代，主要是作为宗教祭祀活动中的祭器。因为在商周两代，宗教活动特别盛行，一为占卜，二为祭祀。特别是在商代的时候宗教活动尤为多。殷帝王在一年三百六十五日中，几乎无旬不祭，无事不卜，老百姓也一样，都很迷信。在《礼记·表记》里就有记载，说“殷人尊神，率民以事神，先鬼而后礼。”认为鬼神的意志就是唯一的意志。而且殷祭的方式也很多。这就注定了需要大量的青铜器来进行祭祀。这就决定了幻想动物纹饰要受宗教礼治的影响，也就决定了青铜器身上的纹饰要蕴含浓厚的宗教意味性。因为，它并不是简单的只具有盛放贡品，让神鬼享用的功能，它还要参与到整个祭祀活动当中去。

英国著名的人类学家詹·乔·弗雷泽所建立的巫术理论，认为青铜器的纹饰、造型都是具有某种巫术色彩的。青铜器在祭祀中便具有了某种超自然的力量，即为神、鬼在人世间的象征，森严的纹饰和造型就是神鬼的世俗形象，它便是神灵。被陈列在高高祭坛上，那种气氛便是不言而喻的肃穆和阴森了，能够诱导人们进入可怖的宗教世界。

为了达到宗教礼治与青铜器的结合就要求在装饰纹样上采取一种动物变形的手法，通过这种方式，达到使青铜器产生一种让人敬畏的威严。

饕餮纹,它是青铜器上出现得最多的，也是最具有代表性的纹饰，由龙纹变形而来。它的基本形状是一具正面的狰狞可怖的怪兽，是各种各样动物或幻想中神兽的头部正视图案。对于饕餮，有两种说法，一种是人，另一种是兽。在青铜器上一般描绘为兽状，突出、夸大眼睛，大口和锐利的双角。典型的饕餮纹面部轮廓清晰，兽身简化，只见两只首爪，身子极小，都作了变形处理，列在头部的两边。整个都变形为一种曲线与直线的结合形状，威严生动。另外蜗身兽纹的形象，极其的怪异，它的头，似龙又非龙；身体像大蜗牛壳；下体伸出爪子，十分锐利，像鹰的爪子。它给人的感觉极其的惊怖恐惧的感觉。

与此同时，为了使得变形了的纹饰更具有威慑性，幻想动物纹不仅仅是作为一种纹样而单独存在，它还成功的与器物结合，成为了器物的一部分，与器体构成一个完整的动物，让纹饰立体起来，给人一种存在感，生命感，更直接的让人感受一种慑入灵魂的震撼力。如西周早期的召伯虎簋，它的两耳便是两条变了形的凤纹，其身上的纹饰主要以饕餮纹为主，更为稳重，表现力更为强烈。

幻想动物纹饰受原始图腾和商周时代的宗教礼治的影响，让纹饰更加的抽象化以及通过变形更加生动化。

三、幻想动物纹饰的美的特色

继承了原始的图腾，却也受者商周时期宗教礼治的强烈影响，它的美是带有宗教色彩的，诡异的、神秘的、恐怖的、令人敬畏的，却又不失生命的灵动性。

1、诡异之美

对于原始图腾的继承让动物纹变得越来越抽象，宗教礼治让动物纹不断的变形，这两者结合的结果便是，纹样的更加恐怖与怪异，却满足他们的宗教需要，但同时，这“变形背离了规则的几何和谐的结果”，却造成了一种特别的美。把各种各样的纹饰按照器物装饰的要求变成各式各样的形状，像山西太原晋国赵卿墓的罍腹下纹饰的凤纹，就是根据了器物的要求变形成了盾形，两个凤纹对称、和谐，突出了它们的头部和卷曲的身子，以及极为尖锐的爪子。它们共同组成了一个整的图案，在怪异中追求一种整体的和谐之美。

而也正是因为变形手法的广泛运用，让纹饰多种多样，类似却不雷同。光龙纹变形而来的分类，最常见的就有爬行龙纹、交龙纹、双体龙纹和双头龙纹、潘龙纹等等，更别说根据夔纹变化而来的夔龙纹了。每种纹样各具特色，爬行龙纹，鼓睛张口，扬尾奋爪；交龙纹，使龙体缠绕在一起，构成网状图案；双体龙纹和双头龙纹，前一种龙纹以龙首为中心，体躯向两侧展开，两条龙共有一个龙头；后者是一条龙体，两端各有一个龙头……其余的也不一一例举，它们充分运用变形手法，各不相同，各具特色。

另外青铜器上的龙纹、凤纹等等纹样通过对真实存在的一些动物的归纳整合，形成了我们想象中的令人崇拜和景仰之物。它们可以似鸟非鸟，似鳄非鳄，似鹰非鹰，什么动物都是，却也什么都不是，是人们现实加想象的产物。奇奇怪怪中却能透出一种特殊的令人讶异的怪异之美。

2、生命之美

怪异另类的幻想动物纹饰和写实的动物纹饰一样，都注重形神兼备，以形传神，重在传神。如凤纹、鸟纹类，主要是靠鸟的钩状的喙和犀利的眼来表现。神，赋予了动物纹饰以生命。如商代的妇好鸮尊。它兼具写实与写意的两重性质，鸮作立形，尾与两足并立，共同支撑躯体，鸮首微昂，生气勃勃，整个造型雄健苍劲，透露出一种野性的神秘的意味。在鸮首的后部是铸有一支美丽的凤鸟和一条小巧的夔龙，在一种沉闷一种却不失生动活泼，充满生命力。

这种生机勃勃的造型纹饰，也通过对比展现一种静中寓动的生命美。再说召伯虎簋，簋足为圈足，簋腹为扁圆柱形，在整个形象上是稳健、凝重的，而簋两耳的两个弯曲着长尾的凤纹却与垂直的簋体恰好构成了一刚一柔，一静一动的视感对比，这符合了人们的动静结合的审美需求。生命之美让青铜器，充满生命的活力，即使穿越了千年的时光，在如今看了仍然是具有一种透露着生命的灵动的怪异的活跃的美。

四、诡异之美的升华

当然，青铜器的美，不仅仅是在于单个的纹饰所透露的怪异灵动的生命之美。它的美，在整体上更具有震撼人心的魅力。

1、秩序美

每个青铜器上的纹饰，都有一种次序，它们构成了一种节奏。每一种纹饰在一般情况下是不会单独存在于一件器物当中，各种纹饰之间的结合，让青铜器的美上升到一种无可形容的地步。祖辛父辛鼎腹部的纹饰，以两两相对的夔龙纹为主，云雷纹作为地纹来进行烘托，呈现龙啸长空，云卷雷鸣的动人心魄的画面，体现阳刚之美。而在其下部是一排三角纹，也是以云雷纹为主，而它存托的是轻灵的蝉纹，与龙纹相比，具有阴柔之美。一阳一阴，刚柔并济。更是突出了生命之美。

2、章法美

青铜器作为一种参与宗教活动的重要的祭祀物，特别讲究章法，因为纹样的章法、排列能更进一步的增加其原有的诡异感，更有力的强加于人一种不得不屈服或恐惧的威慑力量。

①　列纹章法之美

以一种或几种不同的纹样为单元，以头尾相接的顺序反复排列，或是以颠倒的顺序反复的排列，构成带状的图案。不同的排列方式给人以不同的感觉，或是顺畅轻快，或是强烈的节奏感。排列在器物的颈部、圈足等部位，起贯串、统一的作用。让整个青铜器在列纹章法之下贯穿统一，可以加强怪诞之美，也可以调节森严的氛围，使之稍微轻松缓和。

②　对纹章法之美

对纹图案有一条中轴线，可以实际存在也可以并不存在，也可以使图案的一部分，像饕餮纹的鼻梁、器物的折边等等，形状相同，方向相对。它均衡对称，具有稳重、整齐、匀称的美感，恰好能增强突出青铜器的威严、凌厉的对称美。

③　浮雕章法之美

浮雕章法使青铜器的纹饰立体化，更为直观的对怪异的感受便如活体一样呈现。更为强烈的刺激人的感官和神经。

秩序和章法的结合让原本就怪异的，装饰有幻想动物纹的青铜器，能更好的为宗教礼治服务，一种奇特怪异的具有威慑性的宗教氛围就被更强的制造出来。

[结语]

青铜器上神秘而怪异的幻想动物纹，它是符合为宗教服务的大前提的，它让一个深沉的巨大的造型相对简单的青铜物赢得了一种震撼人心的美学效果，它的充满生命活力的怪异之美完全是那个时代的产物，青铜器的狞厉之美蕴含的神秘力量，以及所反映的森严可怖的神秘，是其他一切装饰纹样远远也比不上的一种奇异的闪耀着生命灵动性的