与《诗经》中的多数篇章迥异，《那》一诗独特地聚焦于祭祀先祖场合的音乐舞蹈盛景。诗中通过盛大的乐舞场面，展现了对祖先的深深崇敬，并以此祈求祖先神灵的庇护和助佑。据郑觐文在《中国音乐史》中的观点：“《那》祀成汤，此为祭祀用乐的起点。”从先秦诗史的角度看，这段时期大致可视为音乐文学史。《那》在此背景下，显得尤为重要。它不仅是配合乐舞的歌辞，更关键的是，其文字内容生动地描绘了这些乐舞的实际情境。

诗中细致描述了祭祀仪式上的乐舞过程：起始于鼓声的奏响，随后是管乐器的悠扬，再接着是磬声的节奏，最终达到钟鼓齐鸣、万舞翩翩的高潮；在此之后，主祭者进行献祭，标志着仪式的圆满完成。值得一提的是，《礼记·郊特牲》中有言：“殷人尚声，臭味未成，涤荡其声，乐三阕，然后出迎牲。声音之号，所以诰告于天地之间也。”这与《那》诗中所描述的情景恰相吻合。

从诗的形式上看，《那》的开篇即运用了两个感叹词，文中也不乏诸如“简简”、“渊渊”、“嚖嚖”、“穆穆”等模拟乐声的叠词，以及“有斁”、“有奕”、“有恪”等富于节奏感的形容词。这些词汇不仅使得诗歌在音节上具有了乐感，也大大增强了其艺术感染力。尽管在结构安排上，《那》并不像后世诗歌那样严谨，但其浑然天成的气势，依然赋予了它极高的审美价值。孙鑛曾赞誉道：“商尚质，然构文却工甚，如此篇何等工妙！其工处正如大辂。”这里的“工妙”，实际上是对《那》整体艺术性的肯定；而所谓的“大辂”，则暗喻这首诗像一个完整的艺术品，而非零散的部件拼凑。

从学术视角来看，《那》对于音乐舞蹈史研究具有不可估量的价值。诗中提及了四种乐器：鞉鼓、管、磐、镛，涵盖了古代乐器的革、竹、石、金四大类。而出现的舞蹈“万舞”，则为我们提供了古代舞蹈的珍贵资料。《诗经》中对鼓声的描写生动逼真，使得现代读者也能够感受到原始音乐的力度、节奏和音色。例如，《小雅·伐木》中的“坎坎伐鼓”，《小雅·鼓钟》的“鼓钟将将”、“鼓钟喈喈”等，与《那》中的“奏鼓简简”、“鞉鼓渊渊”相互呼应，这些叠词通过强弱的音色对比，生动地再现了鼓声的魅力。

尤为有趣的是，《那》诗中所描述的万舞。据考究，万舞包含武舞（男舞）和文舞（女舞）两部分。男舞者威武有力，手持马缰；女舞者则光彩照人，手执排箫和雉鸟羽翎。有学者认为，万舞实则蕴含了生殖崇拜的深层意义。“万（万）”与“虿”字相通，《说文解字》中将“虿”释为毒虫，又称“蚳”，是一种象征繁殖力的蛙。故而，“万舞”之名或许与蛙的崇拜有关。此外，西南地区出土的古代铜鼓上常铸有青蛙形象，这些塑像多呈现雌雄交媾或母蛙负子的形态，进一步印证了万舞的生殖崇拜内涵。而《简兮》所描述的万舞形象也常见于铜鼓腰部界格上，这为解读万舞的原始信仰意义提供了有力证据。